随着动画技术的进步，现在的柯南剧场版作品的画质和前期相比早已不可同日而语，可是大家有没有发现，面对着这些年制作精良的名柯剧场版作品，越来越多的老柯南粉却开始怀念起了过去的作品。

就比如我曾看过某位老柯粉“忍野忍空”曾这么有趣的形容他心目中的那几部名柯经典：

第一部：引爆摩天楼——柯南对决炸楼狂，迷信有时保安康；（完美主义害死人）。

第二部：第14个目标——爱岗敬业终成狂，水下一吻令人往；（为何我满脑子都是妃英理的大腿呢）。

第三部：世纪末的魔术师——基德灰原首登场，身份被疑基友帮；（把自己人物形象单一的梗用到如此青山我服）。

第四部：瞳孔中的暗杀者——柯哀感情初露端，小兰失忆回忆杀；（看完你会加强对于心理医生的恐惧）。

第五部：通往天国的倒计时——灰原主角疗情伤，又一个为艺成狂；（不会下毒爆破都不好意思当艺术家呢，其实这部里面的小兰也有精彩的动作戏，应该是致敬虎胆龙威吧）。

第六部：贝克街的亡灵——VR游戏需谨慎，智能天才交友忙；（这部剧场版使用了双线推理的桥段，只是凶手的理由嘛，简直MDZZ）。

第七部：迷宫的十字路口——服部一心寻初恋，新一登场回忆忙（之后剧场版里柯南开外挂般的动作戏在这部作品里初见端倪，服部和叶线，TV联动，新一登场都是这部的亮点）。

第八部：银翼的魔术师——明星职场如宫斗，怪盗基德再登场（在上一部开挂动作戏之后，纯粹走过场的推理戏份也在这部开始出现，感情戏份也牵强了起来）。

第九部：水平线上的阴谋——毛利智商终上线，礼物派上大用场（算是回光返照的一部吧，犯罪手法的合理性和小五郎终于上线的智商都让人欣慰）。

虽说言语间乍看有些幽默，但不可否认的在这些略带荒诞的评价的背后是这位粉丝对于这些经典的喜欢与认可，毕竟只有喜欢了才会有心情调侃，失望大多数带来的只是沉默不语。

毫无疑问，现在的柯南已经不再是我们记忆中那个执着于追求真相的青葱少年了，而是变成了上天入地无所不能的“超能者”。也许这种变化，和他剧场版对于观众的吸引点越来越少不无关系，现在基本的要素可以总结为三项，“新兰、柯哀的感情线；怪盗基德；黑衣组织”，但是由于原作的种种限制，能够发挥的空间都不太大，如何让每年的剧场版散发独有魅力也是一大难题。

而剧场版的制作组一开始把解决问题的希望放在了大场面大制作上，所以才会有了爆炸的绚丽场景，生离死别这样的剧情，毕竟在快餐文化的现在，这样的设定才能吸引大众胃口，反观一味执着于本格推理可能会越来越尴尬。

因为大家已经没有兴趣去利用已知线索去判断凶手，而喜欢用侦探题套路来猜，就看最后猜的对不对，不管密室也好，死亡信息也好，这些小场面的，推理成分大的已经越来越少有人愿意去分析了，所以我们需要这样的爆炸场面之类情节，来保证即使凶手被逮捕了依旧能吸引观众眼球，但是不知道是本格手法越来越难弄了还是怎么回事，最近几部剧场版基本以大场面为主了，推理成分越来越少。

但是随之而来的问题又出现了，那就是大场面的使用太多了就很难再有新意，毕竟大楼炸过几次，空难海难都玩过了，只差冲出地球奔向宇宙了，所以制作组们又开始把目光转移到了角色的情感设定之上，准备打情感牌，组CP，这也就是为什么在《业火的向日葵》中，灰原哀会对柯南流露出“我的眼中只有你”的奇怪设定。

尽管现在的柯南有很多不足，但却也保留了足够温暖人心的地方，就比如剧场版《纯黑的噩梦》，库拉索的塑造就非常好，看的十分暖心，也是我们第一次感到柯南手里的道具也会如此无助，毕竟柯南用足球把飞艇变得不平衡，用伸缩吊带打过直升飞机，但这些在巨大的摩天轮前显得不堪一击。

再比如明年M25系列中，已经确定会引用“警校5人组”的故事进入剧情，众所周知，这可是一把收割粉丝眼泪的“刀”啊，想想就已经让人动容不已了。

总结：

作为一个连载了二十多年，超过千余话内容及24部剧场版等多个OVA作品的动漫，能到现在还能活跃在我们的视野中，这对编剧的推理能力是莫大的考验。二十多年过去了，相比于柯南想回到大人的身形，我们却更想回到那无忧无虑的童年，坐在电视机前为他帅气的推理而拍手叫好。

只要名柯不完结，至少我们的青春就不会就此完结。

最后你们对于柯南剧场版前后期作品还有哪些独到见解，欢迎留言。

（文中图片来自相关动画作品）